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En 2014, Alvvays lanzó su álbum debut homónimo, con Archie, Marry Me. Esa canción se convirtió en una de las canciones indie-pop más memorables de ese verano, llegó al número 1 en la lista de American College Radio e incluso fue versionada por Death Cab for Cuties Ben Gibbard.

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Ese primer álbum resume los problemas de llegar a un acuerdo con la edad adulta. Más allá de Archie, Marry Me, cada canción representa un sentimiento abrumador de soledad, nostalgia, anhelo de compromiso y estabilidad. Con canciones de himnos que sirven como un antídoto perfecto para el dolor de corazón, no sorprende que el segundo álbum del grupo, Antisocialites , que sale el viernes (8 de septiembre) en Polyvinyl, tenga un tema de ruptura.

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Lo que es diferente esta vez es que el tono de las canciones no es tan malhumorado. En cambio, la líder Molly Rankin convierte esta narrativa desgarradora en canciones de ensueño, enérgicas y fuzz-pop sobre cómo seguir adelante después de estar en relaciones caóticas.

En lugar de enfocarse intencionalmente en tener un álbum pop más optimista esta vez, la banda quería hacer un disco más cohesivo, pero el pop es una de las principales fortalezas de Rankins como músico: Creo que siempre he sido una escritora pop, explica. No soy bueno dibujando canciones y improvisando y prog ese tipo de cosas. No es lo que son mis instintos.

Sin embargo, a Rankin le gusta enhebrar narrativas oscuras en el pop. Ella confiesa que le gusta escuchar canciones en la radio que dicen cosas que normalmente no se dicen en la radio. Esta fórmula ha demostrado atraer a los oyentes de todos los géneros, desde el hit XO Tour Llif3 de Lil Uzi Verts hasta Lordes Green Light. Ciertamente no tengo miedo de decir algo oscuro debajo de una canción pop brillante, dice Rankin.

Hablando de los álbumes Your Type, Rankin dice: Pasando los 20 años, supongo que te encuentras con ese tipo de personas que son un poco autodestructivas, incluyéndome a mí, por lo que esta canción podría ser un poco sobre mí. Desafortunadamente, es una especie de cosa imaginaria. Ella bromea, no tengo ninguna historia realmente jugosa sobre gente vomitando en el Louvre.

Rankin asegura que su vida personal es bastante mundana, por lo que muchos de los casos sobre los que se escribe son escenarios imaginarios. Es una versión muy dramática de mí mismo, dice Rankin. Hay un poco de vida indirecta en las canciones. Creo que mis sentimientos generalmente resuenan en las canciones, pero el contenido de las letras es solo una especie de tema indirecto de observación que considero en mi propia imaginación para hacer las cosas más emocionantes.

El tema de la ruptura del álbum no es literal, sino más bien una metáfora de su cuestionamiento del futuro de la banda. Por un tiempo no estaba exactamente seguro de si las giras y la música y todo eso era algo que debería seguir haciendo, dice Rankin. Creo que probablemente estaba un poco cansado después de viajar durante un par de años, pero también creo que estaba realmente entretenido con el dibujo de toda esa parte de mi vida que no estoy experimentando.

El tema tiene similitudes con el álbum Breakup Song de los compañeros de sello Polyvinyl Deerhoofs 2012, un disco enérgico y bailable que utiliza la ruptura de una relación como metáfora de la relación de las bandas entre sí. Si bien Deerhoof ha existido durante más de dos décadas, Alvvays ahora se encuentra en la primera fase después de comenzar, donde los fanáticos comienzan a exigir más y hay ciertas expectativas establecidas.

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La música de la banda ha atraído a muchos fanáticos internacionales, incluida una gran base de fanáticos del Reino Unido. Teniendo en cuenta los antecedentes celtas de Rankins y el amor por el shoegaze y las bandas británicas pop tintineantes como Jesus and Mary Chain, The Smiths y Camera Obscura, tiene mucho sentido. Alvvays atrajo la atención de Jesús y Mary Chain, quienes invitaron a Rankin a interpretar su clásico Just Like Honey en el escenario del festival Spectrum Now de Australia, así como a un par de otras fechas de la gira cuando Alvvays abrió para ellos. La interacción de Rankins con la banda puede haber sido limitada, pero despertó su imaginación cuando Jim Reid le estrechó la mano y sonrió mientras se despedían, inspirando los álbumes Lollipop (Oda a Jim).

En los últimos dos años, Rankin pasó de trabajar en trabajos de baja categoría, incluido fregar baños en un momento dado, a ser músico a tiempo completo. Todavía no es totalmente optimista de que nunca tendrá que volver a tener un trabajo diario, pero por ahora, puede vivir sus sueños de hacer lo que ama.

He tenido muchos [trabajos diarios] en nuestro viaje para llegar aquí, que todavía está en el mundo del indie rock de clase trabajadora, pero definitivamente es una ventaja, dice ella. Cada vez que estoy sentado en la camioneta quejándome de algo, me recuerdo a mí mismo que pasé mucho tiempo trapeando pisos y recogiendo los platos de las personas y siendo criticado por la gente en los restaurantes o limpiando los baños.

Puede parecer que los Alvvays están empezando a florecer como músicos, pero dados sus antecedentes, no sorprende que hayan podido atraer tanta atención después de su álbum debut. Rankin creció en una familia musical celta ganadora de múltiples premios, The Rankin Family, se unió a ellos en la gira y experimentó su primer vistazo a la vida de un músico profesional. Grabó su propio EP en solitario en 2010 con la ayuda de OHanley, que se compartió principalmente en línea pero nunca se lanzó oficialmente.

Mientras tanto, OHanley estuvo anteriormente en otra banda indie canadiense llamada Two Hours Traffic. Realmente nunca encajé tan bien en [la banda de mi familia], porque era lo suyo, y sobresalieron mucho en eso y yo era mucho más joven y me atraían cosas diferentes, dice Rankin. Me han apoyado mucho a mí y a mi extraña dirección, y creo que el mundo en el que existo es muy diferente de donde ellos vinieron, pero tengo muchos recuerdos de mi padre de gira y viendo muchos equipos mientras crecía. con instrumentos y tocando música todo el tiempo. Realmente no sé nada más.

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Cuando se le preguntó dónde ve a la banda dentro de los próximos cinco años, Rankin bromea diciendo que podría estar trabajando en Subway, o tal vez como recepcionista, pero parece que esos días de trabajo duro quedaron atrás. Alvvays ha sobrevivido a los desafíos, usando esas debilidades como fortalezas en Antisocialites , tal como lo hace su propio narrador poco confiable en las canciones.

Creo que todos en nuestra banda ahora se han hecho cargo de su papel, dice ella. Todos trabajamos muy duro para asegurarnos de que estamos poniendo nuestro peso sónicamente, y creo que hemos recorrido un largo camino. Realmente tratamos de mejorar la forma en que actuamos y contribuimos a la banda, y hemos aprendido a dejar que las cosas se nos escapen de los hombros o dejar que las cosas se vayan. Creo que somos un poco mayores y tenemos más perspectiva.

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