Es posible que haya tardado un tiempo en estrenarse la primera serie de Netflix de Shonda Rhimes , pero ciertamente impresionó cuando aterrizó en el servicio de transmisión el 25 de diciembre. La familia londinense y, en la primera temporada, el romance de las hijas mayores con un duque aparentemente tallado en mármol no era necesariamente una opción familiar para el entretenimiento del día de Navidad.
Explorar
Explorar
Taylor Swift
Vea los últimos videos, gráficos y noticias
Vea los últimos videos, gráficos y noticias
Si bien la serie tiene una vibra de Jane Austen y Gossip Girl , como escribió el crítico de The Hollywood Reporter TV Inkoo King en su reseña, el drama toma tantos indicios de las novelas románticas en las que se basó como de la combinación de la marca registrada Shondalands. de melodrama y humor (ver Greys Anatomy, Scandal ). Los primeros cuatro episodios son relativamente seguros de ver en compañía mixta, pero una vez que Daphne (Phoebe Dynevor) y Simon, el duque de Hastings (Reg-Jean Page) se casan en el episodio cinco, es definitivamente un asunto solo para adultos.
El momento más maduro llega cuando el dúo comienza a bautizar cada habitación de su nueva propiedad, un montaje sexual en el que la pareja practica sexo en la biblioteca, en la glorieta, bajo la lluvia, en un patio de piedra, contra una estatua, todo listo para una versión orquestal del single Wildest Dreams de Taylor Swift de 2015.
Y aunque la secuencia solo dura unos tres minutos (sin bromas sobre la destreza de Duke, lo prometo), la preparación y la producción tomaron meses de colaboración entre el showrunner de la serie Chris Van Dusen, la directora del episodio seis (y piloto) Julie Anne Robinson, la coordinadora de intimidad Lizzy Talbot y protagonizada por Dynevor y Page.
"No creo que haya pasado tantos días en el set como en Bridgerton" , dijo Talbot a THR . Ha trabajado como defensora y coordinadora de intimidad desde 2015 en cine, televisión y teatro. Su proceso para cada escena de sexo en el programa incluyó conversaciones telefónicas con el equipo creativo y los actores, ensayos por adelantado, así como el día, y facilitar conversaciones sobre lo que los actores se sentían cómodos haciendo.
Los ensayos son clave para su trabajo, dijo, porque no hay nada peor que tener que decidir en el momento cuáles son tus límites.
Robinson nunca antes había trabajado con un coordinador de intimidad y estaba nerviosa de que interfiriera con su autonomía como directora. Sin embargo, después de trabajar con Talbot, se convierte.
Cuanto más aprendí sobre el papel, más me convencí absolutamente de que este es el camino a seguir. Creo que es absolutamente esencial que abracemos a esta persona en el set, no la consideremos una amenaza sino un intermediario enormemente útil para hacer del set un lugar muy seguro, dijo Robinson.
En términos generales, dice Van Dusen, el proceso de elaboración de las escenas de amor comenzó con una discusión entre él, el director de cada episodio y Talbot, en la que hablarían sobre sus expectativas y la visión de la escena, en particular los latidos emocionales.
Pero dependía de Talbot y los actores descubrir cómo lograrlo.
Solo estarían ella y los dos actores en una habitación juntos creando la coreografía y resolviendo los detalles, y luego presentarían lo que estaban pensando para mí y para el director, dijo Van Dusen. Fue una conversación y fue colaborativa. Fue un proceso maravilloso trabajar con el coordinador de intimidad, y fue una evolución. Todas esas escenas, creo, fueron una evolución.
Mientras Daphne y Simon están en plena felicidad de recién casados ??durante el montaje de Wildest Dreams, muchas de las escenas se filmaron al principio de la producción y la primera escena de esa secuencia tuvo lugar el primer día de producción en una de las instituciones más serias de Londres. : la biblioteca del Reform Club, un club de caballeros privado con miembros que incluyen primeros ministros, autores, académicos, políticos y otros grandes pensadores.
https://www.youtube.com/watch?v=wHl3oqfQDDc&feature=emb_title
Para el contexto: Ubicado en la biblioteca donde Dynevor y Page fueron presionados contra los estantes, se encuentra uno de los primeros folios de Shakespeare.
Fue tan divertido que eso es lo que filmamos allí. Parecía que estaba haciendo estallar las convenciones de ese lugar, por cierto, que hasta hace muy poco era un club solo para hombres, reveló Robinson.
Las otras escenas se filmaron en Castle Howard, una majestuosa casa histórica en York con muebles y obras de arte originales de la época que requerían supervisión adicional y presentaban problemas adicionales para Page.
Gran parte del tiempo estuvimos trabajando en camas de tamaño Regency, y aunque eso no parezca un problema, Rege es bastante alto, dijo Talbot. Tendríamos que tener mucho cuidado con la forma en que lo colocamos para que no colgara del borde de la cama. Y también muchas de las camas eran bastante estrechas, por lo que si alguna vez tuviéramos muchas escenas en las que las personas se caían unas de otras, lo cual hicimos, teníamos que colocarlas con mucho cuidado, de lo contrario sería muy fácil rodar directamente sobre el piso. Estábamos trabajando con camas con dosel a veces originales con las que teníamos que tener mucho cuidado. A menudo había muchos artículos originales muy caros a nuestro alrededor. Los curadores de Castle Howard tenían que estar en la sala dondequiera que estuviéramos filmando, así que estoy seguro de que también pasaron un momento muy interesante trabajando en Bridgerton .
Eso se suma al concepto completamente incorrecto de rasgar el corpiño, lo cual, explicó Talbot, en realidad no sucede, ya que lleva mucho tiempo ponerse y quitarse los disfraces de la época de la Regencia. Cualquiera que haya estado en un corsé sabrá que eso no sucede muy a menudo, dijo, y era algo que ella y los actores tenían que tener en cuenta al coreografiar las escenas. (El mayor desafío de Robinson fue qué hacer con las botas de los hombres, que eran engorrosas y no permitían quitarse los pantalones con facilidad).
El mayor desafío, sin embargo, fue la lluvia.
Relacionado
¿Cuál es tu arreglo de cuerdas favorito de un éxito pop de 'Bridgerton' de Netflix? ¡Votar!
Estás trabajando con actores que están mojados; hay que tener mucho cuidado con las pelucas; hay que tener mucho cuidado con el vestuario, dijo Talbot, lo que significó que la escena en la que Daphne y Simon corren bajo la lluvia y proceden a reanudar sus actividades maritales en la glorieta fue particularmente difícil. Además, trabajamos mucho contra superficies duras, por lo que debemos poder proteger a los actores porque ese es esencialmente un piso de piedra. Además, las escenas están sucediendo en medio de la noche y, aunque es agosto, todavía es el Reino Unido, por lo que hace un frío absoluto. ¿Cómo mantenemos calientes a estos actores durante las tomas y entre tomas? Parte de eso es tener un fantástico equipo de vestuario listo con batas y bolsas de agua caliente y estar listo para envolverlos en el medio. Y también asegurarse de que las prendas de modestia se mantengan aunque los actores estén mojados, porque muchas veces se sujetan con cinta adhesiva o pegamento, y asegurarse de que eso siga en su lugar incluso al hacer algunas escenas muy enérgicas.
Sin embargo, Talbot y Robinson revelaron que la escena de sexo más difícil de filmar no fue entre Daphne y Simon, sino la presentación del hermano mayor de Bridgerton, Anthony (Jonathan Bailey), y su amante, la cantante de ópera, Siena (Sabrina Bartlett) en el piloto. que también dirigió Robinson.
Hubo una experiencia en la que estábamos filmando una escena de sexo con Johnny y sus pantalones rotos, el que estaba contra el árbol, dijo Robinson.
Si bien el montaje de Wildest Dreams generó muchos memes, una escena más adelante en la temporada que involucra a Daphne y Simon inspiró muchas críticas en línea sobre su representación de la violación marital, particularmente de hombres.
Talbot dijo que si bien los coordinadores de intimidad no tienen más voz en la narrativa de una serie que un coordinador de especialistas en términos del tipo de violencia que se representa en un programa, su trabajo tiene que ver con el concepto de consentimiento.
A lo que se reduce mi papel es a asegurarme de que los actores estén de acuerdo con las acciones que estaban representando, y que nos aseguremos de que se sientan cómodos, y que no haya ninguna presión de fuentes externas para mostrar más de lo que se sienten cómodos o a tomarse libertades con su cuerpo personal y asegurarse de que haya una distinción entre lo personal y lo profesional, dijo. Eso que se puede desdibujar tan fácilmente en esta industria. Existe la confusión en torno a [la idea] de que solo porque un actor interpreta otra cosa, su cuerpo no es casi su propio títere de una manera que porque se inscribieron para este papel y eso significa que harán lo que se les pida. . Empezamos a tener más conversaciones sobre cómo los actores tienen más control sobre su cuerpo y qué le sucede.
La ley del Reino Unido contra la violación marital no se aprobó hasta 1991, y hay mucha más educación sobre [la violación marital] que antes, y particularmente cuando Julia Quinn estaba escribiendo esto hace 20 años, dijo Talbot. Creo que lo realmente bueno de esto es que está iniciando conversaciones y las personas están teniendo conversaciones sobre [consentimiento]. Creo que eso es muy, muy importante.
Este artículo fue publicado originalmente por The Hollywood Reporter.