El viaje de Nosotros para elegir las 50 mejores canciones latinas de todos los tiempos nos llevó a través del espacio y el tiempo, desde Argentina hasta España y desde la década de 1920 hasta 2018. Queríamos representar el espectro completo de la música latina (incluida la música de España), desde México baladas al son cubano a la salsa colombiana a la bachata de hoy. Nuestro estándar de selección no fueron solo éxitos, sino canciones que marcaron la diferencia, que marcaron un momento, que influyeron en muchos y que fueron simplemente grandes composiciones.
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Lo que es más importante, aunque 50 no es un número lo suficientemente grande como para abarcar el enorme universo del cancionero latino, cada una de estas canciones sigue siendo relevante hoy en día. Te invitamos a escuchar y celebrar con nosotros nuestros 50 favoritos seleccionados por nuestros editores, listados en orden alfabético por título.
1. A Dios le Pido Juanes
Escritor: Juanes
En 2002, inspirado por los sonidos de la guasca de su Medellín natal, el roquero colombiano con un corazón de oro infundió folk en el pop/rock español e instantáneamente nos dio un sonido nuevo y agradable para disfrutar. A Dios le Pido (To God I Pray) nunca alcanzó el número 1 en Hot Latin Songs, pero estableció a Juanes como el rockero favorito de Colombia.
2. Un puro dolor Son by Four
Guionista: Omar Alfanno
El dolor más puro es lo que evoca este hermoso himno de ruptura del cuarteto puertorriqueño de salsa romántica Son by Four. Lanzada en 2000, la canción fue un éxito tan grande que generó una versión en inglés y una versión de balada, y terminó encabezando la lista Hot Latin Songs of the 2000s de Nosotros al final de la década. Escrito por Omar Alfanno, A puro dolor pasó un récord de 20 semanas en el número 1 de la lista Hot Latin Songs de Billboard, un récord que mantendría hasta que Shakiras La Tortura lo superó en 2005.
3. Ahora Quien Marc Anthony
Escritores: Estfano, Julio Reyes
Ahora quien, de Vali la pena de Anthony en 2004, es una de las canciones de ruptura más exquisitamente dolorosas (¿Quién ahora, si no yo? Me miro al espejo y me siento estúpido. Ilógico). Escrita por Estefano, duró dos semanas. en el número 1 de la lista Hot Latin Songs. Un clásico contemporáneo.
4. Amigo Roberto Carlos
Escritor: Roberto Carlos
Roberto Carlos escribió una serie de éxitos románticos que, traducidos al español, se convirtieron en himnos. Irónicamente, Amigo, la canción que escribió para su amigo y colaborador de escritura de mucho tiempo, Erasmo Carlos, puede ser la más perdurable, abrazada por hombres y mujeres por igual.
5. Amor Prohibido Selena
Guionistas: AB Quintanilla y Pete Astudillo
A primera vista, esta cumbia tejana ligera y aireada sobre el amor entre diferentes clases sociales suena como un cuento de hadas. Pero tocó una fibra sensible universal. Escrito por el hermano de Selena, AB Quintanilla y Pete Astudillo, encabezó la lista Hot Latin Songs de Nosotros durante nueve semanas y fue uno de los primeros crossovers importantes de la música tejana. Desde entonces ha sido cubierto por Thalia y Moderatto, entre otros.
6. Bailando Enrique Iglesias con Gente de Zona y Descemer Bueno
Guionistas: Enrique Iglesias, Descemer Bueno, Gente de Zona
Este encuentro de 2014 entre España, Cuba y Miami, y entre el flamenco y los ritmos urbanos latinos, fue una mezcla embriagadora. ¿Cómo no bailar y perderse en una noche loca, cuando Enrique y sus amigos te obligan a hacerlo con tanta dulzura? No en vano se convirtió en la primera canción en español en superar los mil millones de reproducciones en YouTube.
7. Besame Mucho Varios Artistas
Guión: Consuelo Velázquez
Velázquez era una adolescente en México cuando escribió Bsame Mucho (Bésame mucho) en 1940. Con su súplica fácil de decir, se convirtió, según algunos, en la canción en español más grabada y versionada de todos los tiempos. Incluso The Beatles la versionaron, parte de una larga lista de artistas que grabaron la canción en muchos idiomas, incluidos Luis Miguel, Diana Krall, Andrea Bocelli, Harry Connick Jr., Michale Bubl, la cantante pop coreana Ailee y, más recientemente, Il Divo. en su álbum de 2015.
8. Burbujas de amor Juan Luis Guerra
Escritor: Juan Luis Guerra
La bachata era un género dominicano bastante nicho y local hasta que el cantautor Juan Luis Guerra le dio un toque sofisticado y letras intrigantes, sin desmerecer de ninguna manera su invitación a la pista de baile. Sexy y romántico, el éxito de Guerra de 1990 sobre estar perdidamente enamorado (Pobre corazón, se desnuda impaciente al sonido de tu voz), introdujo al mundo a la bachata contemporánea.
9. Cali Pachanguero Grupo Nicho
Escritor: Jairo Varela
Con su sonido contundente y ritmos rápidos adecuados para los descarados bailarines de Cali, Grupo Niche redefinió el sonido de la salsa, dándole una impronta distintivamente colombiana. Ninguna canción ejemplifica mejor esto que el himno directo de la década de 1984 a Cali, la capital de la salsa, escrito por el líder y compositor de Niches, Jairo Varela. Este canto de amor al pueblo natal se convirtió en un himno internacional. El movimiento era tan casero en ese momento que Niche nunca filmó un video musical oficial. Pero esta presentación en vivo ofrece un vistazo de Varela, ahora muerto, tocando el güiro con su banda.
10. Color Esperanza Diego Torres
Guión: Diego Torres, Coti, Cachorro López
El himno de esperanza de Diego Torres fue un bálsamo durante la depresión argentina de 2001. Casi 20 años después, sigue funcionando.
11. Conga Gloria Estefan y Miami Sound Machine
Guionista: Enrique Kike García
Una versión en inglés de la música de carnaval, Conga, escrita por el baterista de Sound Machine Enrique García, fue la revolución cubana que la radio estadounidense necesitaba en los años 80 y la chispa que encendió la explosión latina a principios de siglo. Además, era una prueba de que la reina del crossover latino original y Miami Sound Machine no tenían que cambiar quiénes eran para convertirse en la corriente principal.
12. Corazón Parti Alejandro Sanz
Guionista: Alejandro Sanz
El pop con infusión de flamenco siempre había existido, pero Alejandro Sanz lo llevó a un nuevo nivel en 1997 con Corazón Parto, una historia agridulce y suavemente mecedora sobre un corazón roto. Cantado con el ceceo poético de Sanz, demostró que el sonido infundido de flamenco del cantautor español tenía atractivo pop.
13. Danza Kuduro Don Omar hazaña. Lucenzo
Escritores: Don Omar, Lucenzo, Faouze Barkati, Fabrice Toigo
Hubo reggaetón, y hubo Danza Kuduro. Una mezcla de reggaeton y ritmos africanos, pasó 15 semanas en la cima de la lista Hot Latin Songs de Nosotros y fue la pista latina más vendida de 2011 y 2012 en los EE. Lucenzo) que se convirtió en un éxito mundial, incluida una aparición en la película Fast Five .
14. Despacito Luis Fonsi hazaña. Daddy Yankee y Justin Bieber
Guionistas: Luis Fonsi, Erica Ender, Daddy Yankee
La mezcla de pop y reggaeton, combinada con toques folclóricos como el cuatro puertorriqueño introductorio y, por supuesto, ese coro irresistible Des-pa-ci-to hizo de esta la canción más importante de 2017. Más de 3 MIL MILLONES de reproducciones de video después, es, sin duda, uno de los mayores éxitos en la historia de la música latina, punto.
15. El Buen Perdedor Franco De Vita
Guionista: Franco de Vita
La música latina en las décadas de 1970 y 1980 estuvo dominada por baladistas rompecorazones que cantaban las canciones de grandes compositores. Luego llegó Franco de Vita, un venezolano de raíces italianas que escribía y cantaba canciones de amor, sí, pero intensamente personales contadas en un lenguaje coloquial que conectaba con una nueva generación. El buen perdedor, desde su debut en solitario en 1984, abrió los ojos al romance a una nueva generación.
16. El dia que me quieras Varios artistas
Guión: Carlos Gardel, Alfredo Le Pera
Una de las muchas colaboraciones de composición entre el inmortal rey del tango Carlos Gardel y Alfredo Le Pera, apareció originalmente en la película de 1935 del mismo nombre, interpretada por Gardel. La inquietante canción de amor imposible se convertiría primero en un estándar de tango, luego en un estándar romántico, hecho y rehecho por docenas de artistas, quizás el más memorable de México, Luis Miguel. La canción fue incluida en el Salón de la Fama de los Grammy Latinos en 2001. Gloria Estefan grabó la única traducción al inglés en 2013.
17. El Farsante Ozuna
Escritor: Ozuna
Quizás el creador de éxitos más prolífico de la música latina de los últimos cinco años, Ozuna entró en nuestra conciencia alrededor de 2016 con su dulce voz y sus pegajosas melodías, brindando una especie de enfoque de R&B para el reggaeton. Su álbum debut, el deslumbrante Odisea, cerró el trato con 16 éxitos sólidos, que abarcan desde el reggaetón hasta el trap escaso de El farsante, que abrió la puerta a las posibilidades del género en español. La amplitud de las canciones se hizo evidente en un remix posterior con Romeo Santos.
18. El Perdón Nicky Jam y Enrique Iglesias
Escritor: Nicky Jam
La carrera de NIcky Jams estuvo al margen durante más de una década hasta que lanzó este himno melancólico de ruptura con Enrique Iglesias que también marcó un punto de inflexión para el reggaeton: ¿Quién diría que los actos de reggaeton podrían ser tan sensibles? El Perdón, tanto en inglés como en spanglish, tocó un nervio colectivo y demostró que el reggaetón era más que música para divertirse.
19. El Rey José Alfredo Jiménez, Vicente Fernández
Guionista: José Alfredo Jiménrez
Escrita por Jimnez, uno de los grandes cantantes de mariachi de todos los tiempos, la canción llegó a personificar el símbolo del macho cantante de mariachi: rey, amante, héroe, hombre del momento. Grabado posteriormente por Pedro Vargas y Vicente Fernández (además de Luis Miguel y otros), puede que sea el tema ranchero más emblemático escrito.
20. El gran varón Willie Coln
Guionista: Omar Alfanno
El gran varn ni siquiera estaba destinado a ser un sencillo para Coln. Pero él insistió. Incluido en Top Secrets de 1989, su último álbum para Fania, El Gran Varn cuenta la historia de Simon, quien está destinado a ser un gran hombre, pero en lugar de eso, va a los Estados Unidos, descubre que es gay y muere de SIDA. La canción llegó a donde ninguna canción en español había llegado antes o después y, con el arreglo de vanguardia de Colón, también se convirtió en un éxito continental.
21. Eres tus Mocedades
Escritor: Juan Carlos Calderón
En los años 70, todo lo que cantaba el grupo español masculino/femenino Mocedades, se convertía en oro. Pero todo comenzó con Eres tu, un tema escrito por el maestro compositor Juan Carlos Calderón que quedó finalista en el concurso de Eurovisión de 1973. Eres tu fue una gran canción pop. Pero sus armonías complejas y tintes evangélicos fueron francamente revolucionarios. La canción finalmente se tradujo al inglés (como Touch the Wind) y fue grabada por muchos actos, incluidos The Shirelles y Johnny Mathis. Pero el original en español alcanzó el número 9 en el Nosotros Hot 100, la única canción en español que llegó al top 10 de la lista.
22. Gasolina Daddy Yankee
Escritores: Varios
Con su gancho inolvidable y su ritmo revolucionario (para la época), Gasolina es el tema que internacionalizó el reggaetón, llevándolo de una tendencia localizada a un fenómeno global que sigue con fuerza, 15 años después. Con el gancho más pegadizo, Yankee hizo que todos bailaran al ritmo del dembow.
https://youtu.be/qGKrc3A6HHM
23. Guantanamera Celia Cruz, Pete Seeger y más
Escritor: Jose Fernandez Diaz basado en poesia de Jos Mart
La sencilla canción de principios del siglo XX basada en la poesía del patriota cubano José Martí es considerada el himno nacional cubano no oficial. Fue el cantante de folk estadounidense Pete Seeger quien llevó la humilde melodía acústica a nuevas alturas, cuando la adaptó y la grabó en vivo en el Carnegie Hall en 1963. La versión de 1966 de Sandpipers alcanzó el top 10 de la lista Hot 100 de Billboard. Desde entonces, artistas desde Celia Cruz hasta Wyclef Jean han reclamado la canción como propia.
24. Historia de un Amor Varios Artistas
Guionista: Carlos Eleta Almarán
Uno de los boleros más atemporales de la música latina fue escrito por un compositor panameño, inicialmente popularizado por el cantante cubano Leo Marini y luego llevado aún más lejos por la argentina Libertad Lamarque, quien también protagonizó la película mexicana del mismo nombre. Verdaderamente un éxito panregional, fue escrito originalmente en 1955 como un homenaje a la difunta esposa de los hermanos Almarn. Desde entonces, Historia ha sido cubierta por docenas de artistas.
25. La Bamba Ritchie Valens
Escritor: canción popular adaptada por Ritchie Valens
La versión rock and roll de Valens de una querida canción popular mexicana fue un éxito instantáneo entre los 40 primeros en 1958. Versionada innumerables veces, sobre todo por Los Lobos para la película biográfica de Valens del mismo nombre, sigue siendo esa cancioncilla universal que cualquiera puede cantar, incluso sin hablar. una pizca de español.
26. La Maza Silvio Rodríguez, Luis Eduardo Aute, Mercedes Sosa, Shakira
Escritor: Silvio Rodríguez
Rodríguez fue el líder del movimiento de la nueva trova de Cuba y escribió sus canciones dentro de los confines de la Cuba comunista. Eran tan buenos que no solo trascendieron la isla sino también la política, conectando con la juventud latina de todo el continente atraída por sus letras poéticas y simbólicas. La Maza, un poderoso reflejo de la humanidad, es aún más elocuente en su arreglo, ambientado simplemente en guitarra acústica y percusión.
27. La nave del olvido Jos Jos
Guionista: Dino Ramos
Con una voz extraordinaria que podía pasar del canturreo a la poderosa balada en una sola frase, el cantante mexicano Jos Jos inspiró a generaciones de baladistas que buscaron emular su voz emotiva pero técnicamente impecable. Década de 1970 La nave del olvido, escrita por Dino Ramos, fue su primer éxito internacional.
28. La Rebelión Joe Arroyo
Guionista: Joe Arroyo
Llámalo la obra magna de los reyes de la salsa. Al pintar un cuadro vívido de la esclavitud en Colombia en el siglo XVII, Arroyo dio una voz digna a la cultura negra en América Latina. Es un testimonio del genio de Arroyos que pudo hacer música con un mensaje sin sacrificar el ritmo. Lanzado en 1986, en el apogeo del surgimiento de Colombia como una superpotencia de la salsa, fue revolucionario para la época y continúa siéndolo hoy.
29. La Tierra del Olvido- Carlos Vives
Guionistas: Carlos Vives e Iván Benavides
La oda nostálgica de Vives al amor perdido ya la patria perdida cambió para siempre el rumbo de la música colombiana. Introdujo el vallenato al mundo; el género, hasta el día de hoy, permanece ampliamente fusionado con todo tipo de música latina. Abrió la puerta para que los artistas colombianos se convirtieran en superestrellas mundiales; todas las estrellas colombianas, desde Shakira hasta Maluma y J Balvin, tienen una deuda de gratitud con Vives. Y la canción generó todo un nuevo movimiento musical, tropi-pop, esa mezcla de pop y rock con ritmos tropicales colombianos que se convertiría en la firma de artistas desde Juanes hasta Fonseca. En cuanto a Vives, sigue siendo el embajador musical más auténtico de Colombia.
30. Viviendo la Vida Loca Ricky Martin
Escritores: Robi Rosa, Desmond Child
Los grandes cuernos, el bajo seductor, el desenfreno en las letras y Ricky Martin sacudiendo su bombón: ¿cómo podría alguien resistirse a este himno de finales de los 90 escrito por Robi Draco Rosa y Desmond Child? No lo hicieron, y es por eso que cuando los millennials buscan la explosión del pop latino, en lugar de confiar en Wikipedia, deberían simplemente bailar la canción que lo inició todo.
31. Macarena Los del Río, Bayside Boys
Guionistas: Rafael Ruiz Perdigones y Antonio Romero Monge (Los del Río)
¿Alguien no bailó la Macarena? La canción novedosa del dúo español Los del Ro, remezclada por los Bayside Boys de Miami, se convirtió en un gran éxito en 1995 y en 1996 ocupó el puesto número 7 en las 100 mejores canciones de todos los tiempos de Nosotros después de pasar 14 semanas en la cima de la lista.
32. Malamente Rosala
Guión: Rosala, El Guincho, C Tangana
La versión contemporánea, hip hop/electrónica de Rosalas del flamenco tradicional era diferente a todo lo que se había escuchado antes. Lanzado junto con un impresionante y provocativo video lleno de imágenes y simbolismo español, Malamente rompió filas, visual y musicalmente, fusionando la voz flamenca de Rosalía con loops, ritmos y raps, dando la vuelta a todas las ideas preconcebidas sobre la icónica tradición musical de su país.
33. Mariposa Traicionera Hombre
Escritores: Fher Olvera
Aunque Man tuvo muchos éxitos antes de 2003, Mariposa Traicionera, de Revolución de amor , se convirtió en el primero en alcanzar el número 1 en canciones Hot Latin. Con su mezcla de guitarras acústicas y ritmo caribeño, marcó el comienzo de una nueva era de éxitos para la banda de rock más grande de la música latina con atractivo pop.
34. Matador Los Fabulosos Cadillacs
Guionista: Gabriel Julio Fernández Capello (también conocido como Vicentico)
La banda argentina de ska Los Fabulosos Cadillacs creó un clásico instantáneo de fiesta con Matador, del álbum Vasos Vacios de 1994. La canción llegó a la cima de las listas de éxitos en América Latina y ganó gran popularidad como himno de fútbol, ??como parte de la banda sonora de la película Grosse Pointe Blank y como tema principal del tenista Rafael Nadal.
35. Mediterráneo Joan Manuel Serrat
Escritor: Joan Manuel Serrat
La mirada orgánica, relajada pero vibrante de Serrat en su Mediterraneo aún transporta a los oyentes a su propia infancia, independientemente de dónde haya tenido lugar. El tema de 1971 del álbum del mismo nombre ha sido votado como la mejor canción pop de España en dos encuestas diferentes.
36. Mi Gente J Balvin, Willy William
Guión: J Balvin, Willy William, Andrés Restrepo, Ashadally Adam, Mohombi
La irresistible reinvención de J Balvin del DJ francés Willy Williams Voodoo Song, lanzada en abril de 2017, tuvo los ingredientes para ser un éxito mundial desde su concepción como una canción que reunió influencias y raíces globales, hasta su ejecución vanguardista. Ascendió rápidamente en las listas y el 1 de agosto se convirtió en la primera canción en español en llegar al número 1 en la lista global de Spotify. Como todo el mundo sabe, pronto siguió un remix con Beyonc.
37. Mujeres Ricardo Arjona
Escritor: Ricardo Arjona
¿Quién hubiera pensado que el himno pop feminista definitivo de los 90 estaría escrito por un hombre? Y no un hombre cualquiera, sino el siempre poético Ricardo Arjona, que exalta a la mujer en cada uno de sus versos. ¿Qué hubiera escrito Neruda o pintado Picasso, si no existieran musas como tú? Tiene un punto. De Arjonas 1992 Animal Nocturno , Mujeres fue el primer gran éxito de los cantautores guatemaltecos.
38. Música Ligera Soda Stereo
Guionista: Gustavo Ceratti
El ahora legendario trío de rock argentino, liderado por el difunto Gustavo Cerati, creó muchas canciones que ahora son clásicos en toda América Latina. Música Ligera, reconocible al instante desde las primeras notas, es el himno más perdurable de Sodas, una canción de estadio que inmediatamente pone a la gente en pie.
39 . Obsesión Aventura
Escritor: Romeo Santos
La bachata nunca volvería a ser la misma después de este clásico de 2002, escrito por Romeo Santos. En un movimiento fluido, los chicos dominicano-estadounidenses del Bronx tomaron la música tradicional de sus padres, con toques de guitarra (y dirían, cursi) y la hicieron genial para una generación atrapada entre dos culturas e idiomas.
40. Oye Como Va Tito Puente, Carlos Santana, otros
Guionista: Tito Puente
Una medida de la grandeza de una canción es cómo perdura a través del tiempo en diferentes versiones. Oye Como Va, escrita por el maestro timbalero Tito Puente, tenía que ver con el ritmo cuando la grabó en 1963 (Oye como va, mi ritmo, bueno pa bailar, mulata Listen to my rhythm, great to dance to, mulatta). Fue un cha-cha-cha palpitante que cobró nueva vida en la épica portada de Santana de 1970, que alcanzó el número 13 en el Nosotros Hot 100 y continúa siendo un estándar latino en la actualidad.
41. Pedro Navaja Rubén Blades, Willie Colón
Guionista: Rubén Blades
La versión salsera de Rubn Blades de Kurt Weills Mack the Knife, producida y arreglada por Willie Colon, trascendió incluso la popularidad del álbum más vendido de Blades and Colons, Siembra , para el cual se grabó por primera vez. Mientras que la versión anterior en inglés de Mack the Knife se convirtió en un estándar estadounidense grabado por Bobby Darin y Frank Sinatra, Blades Navaja en español introdujo a una generación de no hispanohablantes en lo que en ese momento era el nuevo ritmo latino de Nueva York.
42. Querida- Juan Gabriel
Escritor: Juan Gabriel
Con Querida, el cantautor mexicano Juan Gabriel pudo fusionar su amor por todo lo histriónico con su amor por todo lo melódico y, finalmente, su amor por la improvisación. Grabado originalmente en 1984, Querida fue un éxito fenomenal repetido por muchos cantantes, incluido Juan Gabriel, quien este año lo grabó a dúo con Juanes.
43. Secreto de amor Joan Sebastián
Escritor: Joan Sebastián
Te cambiaré el nombre, pero no cambiaré la historia, cantaba Joan Sebastian en este cuento de 2004 de romance prohibido que escribió sobre una de sus muchas amantes. Con su introducción lenta y su estribillo altísimo, es la combinación perfecta de lo popular y lo conmovedor.
44. Si no te hubieras ido Marco Antonio Sols
Guionista: Marco Antonio Solís
Después de salir de Los Bukis, el grupo romántico de mayor venta en México, la carrera solista de Marco Antonio Sol despegó con el mismo ímpetu. Pero Si no te hubieras ido lo consolidó como un cantante de proporciones épicas internacionales. De su álbum de 1999 Trozos de mi alma (platino certificado en los EE. UU. por envíos de 1 millón), Si no te hubieras ido es un himno conmovedor del amor perdido. La canción fue utilizada en la escena de tríos de Y tu mamá también , asegurando su lugar en la cultura pop.
45. Somos Novios Armando Manzanero
Guionista: Armando Manzanero
Una balada escrita por Manzanero es como ese esmoquin hecho a la medida que puedes sacar del armario y usar dentro de diez, 15, 20 años y aún se verá atemporal y elegante. Este clásico de 1968 elevó el listón de la caballería y se revivió en 1991 cuando Luis Miguel lo cubrió, instruyendo a una nueva generación de amantes sobre la grandeza de Manzaneros. También es la pista de Manzanero más conocida para la corriente principal, gracias a su versión Top 10 de Perry Como, Its Impossible.
46. ??Suavemente Elvis Crespo
Guionista: Elvis Crespo
El debut en solitario de la estrella del merengue Crespos en 1998 es una canción de amor contagiosa y de ritmo rápido con arreglos de viento complejos y descarados que se convirtió en la primera pista de merengue en encabezar la lista Hot Latin Songs de Billboard. Suavemente pasó seis semanas en la cima, convirtiéndose en el sencillo tropical de mayor duración en la lista (un récord que eventualmente rompería Vivir Mi Vida de Marc Anthony en 2013). Finalmente, una versión bilingüe ingresó al Hot 100, donde alcanzó el puesto 84, marcando la primera vez que el merengue apareció en esa lista. Más importante aún, Suavemente abrió las posibilidades de que incluso los ritmos latinos más regionales alcanzaran una escala internacional.
47. Todos me miran Gloria Trevi
Guionista: Gloria Trevi
Gloria Trevi no solo escribió un himno de empoderamiento femenino, escribió uno para cualquiera que alguna vez se haya sentido menos y se las haya arreglado para superarse.
48. Tusa Karol G, Nicki Minaj
Escritores: Karol G, Daniel Echavarria, Nicki Minaj, Ovy en la batería
Minaj habló español y Karol G cumplió un sueño en Tusa. La canción, cuyo título es la jerga colombiana de esa mezcla de angustia y despecho que muchos de nosotros sentimos cuando alguien nos deja, se convirtió en un himno mundial con su mezcla de ritmos de reggaetón y atractivo sexual vampírico.
49. Cuando sea, donde sea Shakira
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Shakira interpretó su primer éxito en inglés de 2001 en el Super Bowl de este año y, como resultado, vio una explosión en las ventas. No es de extrañar: con sus toques de folklore sudamericano casados ??con un coro inolvidable y conmovedor y un ritmo bailable, Whenever, Wherever sigue siendo un himno para el amor que no conoce fronteras.
50. Y Cmo es el Jos Luis Perales
Guionista: José Luis Perales
El cantautor español José Luis Perales escribió muchas de las baladas que definieron los días de gloria de la música romántica latina de las décadas de 1970 y 1980. Pero la década de 1982 Y como es el (¿Cómo está él?), donde un hombre le ruega a una ex amante que le cuente sobre su nuevo amor, es especialmente conmovedora. Escrito originalmente para Julio Iglesias, Perales decidió grabarlo y entregó uno de sus mayores éxitos. Marc Anthony la repitió en su álbum Iconos .
