El cliché dice que el país tiene que ver con la canción, pero uno de los eventos sísmicos en la historia reciente del género en realidad no tuvo nada que ver con la música: para que lo sepas, estaban avergonzados de que el presidente de los Estados Unidos sea de Texas, las Dixie Chicks. Natalie Maines le dijo a una multitud de Londres en marzo de 2003. Estas palabras se transformaron rápidamente en un arma y se volvieron contra Maines y su banda, quienes fueron acusados ??de traición durante la guerra. Su sencillo No. 1, Travelin Soldier, desapareció de las listas antes de que pudieras decir sureño demócrata; el grupo nunca volvió a entrar en el top 30 en la radio country.
Explorar
Vea los últimos videos, gráficos y noticias
alan jackson
Bruce Springsteen
iglesia eric
Vea los últimos videos, gráficos y noticias
Eso fue hace más de una década, pero el cantautor Radney Foster cree que cualquiera que desee ser reproducido en las ondas de radio country todavía tiene que enfrentarse al fantasma de la carrera radial de Dixie Chicks. Puedo decirles que la nube negra de Dixie Chicks se cierne sobre toda la industria en Nashville, le dice a Nosotros . La música popular se ha vuelto cada vez más cargada políticamente en los últimos tiempos, con muchos músicos expresando sus objeciones a las políticas del presidente Trump, pero los cantantes de country que pueden sentir lo mismo tienen un conjunto diferente de cálculos que hacer. [La reacción violenta contra las Dixie Chicks] puso el temor de Dios en cualquier artista country, continúa Foster. Cualquiera que esté tratando de jugar el juego de la radio convencional, al menos.
Aunque el country tiene la reputación de ser un género conservador, especialmente para los forasteros de la costa, las inclinaciones políticas del género no siempre fueron claras. En los años 60, la radio country reproducía declaraciones políticas de ambos lados del pasillo, afirma Foster. El género presentaba muchas canciones patrióticas (Barry Sadlers Ballad of the Green Berets, Ernest Tubbs Its For God, and Country, y You Mom (Es por eso que estoy luchando en Vietnam)), pero otra corriente de melodías apuntaba a las dolorosas consecuencias de la guerra de Vietnam en casa: Glen Campbells Galveston, Kenny Rogers Ruby, Dont Take Your Love To Town. Y hubo un montón de lo que el preeminente historiador de la música country Bill Malone llama protestar contra las canciones de protesta, un género más antagónico personificado por Merle Haggards Okie From Muskogee y Tubbs Its America (Love It or Leave It).
Relacionado
Las Dixie Chicks se vuelven políticas, traen nostalgia y cubren a Prince en Michigan
La música country también atrajo una nueva afiliación específica a un partido durante este período, ya que el presidente Nixon decidió fomentar una alianza con el género para ganarse a los votantes blancos del sur. [Los republicanos] cortejaron a la industria; [Nixon] apareció en la inauguración del nuevo Grand Ole Opry, le dice a Nosotros Diane Pecknold, profesora asociada de estudios sobre la mujer y el género en la Universidad de Louisville y autora de The Selling Sound: The Rise of the Country Music Industry . Desde entonces, la asociación [entre los republicanos y la música country] ha sido muy fuerte en la mente del público.
Sin embargo, las pistas anti-manifestantes que ofrecían la evidencia más fuerte de esta asociación pronto cayeron en desgracia, según Malone, y fueron reemplazadas por uno de los hilos más vitales del país: las historias de la lucha de la clase trabajadora. La gente se cansó de la guerra y cada vez más personas empezaron a ver la debilidad de nuestra causa, explica Malone. Los compositores de country se involucraron más en el negocio de escribir sobre camioneros, trabajadores de fábricas. A finales de los 60, principios de los 70, comenzaron a hacer eso mucho, especialmente después de que revistas como Time y Newsweek comenzaron a presentar a personas como Merle y Loretta Lynn, comenzaron a ver un nicho allí que podría llenarse. Casi al mismo tiempo, el auge económico de la posguerra también comenzó a disminuir, agregando una urgencia diferente a las historias de la clase trabajadora.
Relacionado
Nosotros Women in Music 'Legend' Loretta Lynn: 'Llámame tu No. 1 Ya-Sabes-Qué-Tipo-De-Agitador"
Estos cuentos no eran particularmente partidistas. Eso no significa que fueran apolíticos, solo que no se asignaron directamente a las urnas a la manera de Its America (Love It or Leave It). Como señala en una entrevista Nadine Hubbs, profesora de Estudios de la Mujer y Música en la Universidad de Michigan y autora de Red Necks, Queers, & Country Music , las formas en que la música country y la clase trabajadora son políticas a menudo no se llaman políticas. Hace referencia a Little Man de Alan Jackson, un lamento sobre los impactos del capitalismo moderno tan lúcido como cualquier cosa del destacado zurdo Bruce Springsteen, mientras que Pecknold y Malone mencionan a Aaron Tippins Working Mans Ph.D., que elogia las habilidades de quienes controlan la fabricación. trabajos.
Es mucho más fácil para un oyente casual clasificar algunas de las canciones jingoístas que surgieron del género después de los ataques terroristas del 11 de septiembre. De una manera que se hizo eco de los años 60 del país, Toby Keith y Darryl Worley entraron con los puños volando, mientras que John Michael Montgomery y SheDaisy escribieron sobre los que quedan atrás cuando los soldados van a la guerra. Y las Dixie Chicks fueron víctimas de otro momento de protesta, solo que este no se desvaneció como lo había hecho en los años 60. Recuerdo estar en la radio en ese momento, dice Gerry House, un compositor de mucho tiempo y ex presentador de ondas. Si tocaba una canción de Dixie Chicks, ¿la virulencia que venía de la audiencia? Me quedé impactado.
En general, House cree que la música country y las declaraciones políticas explícitas son agua y aceite. Realmente irrita a la gente del campo, independientemente de tu postura política, dice. No quieren que se les sermonee desde una perspectiva, liberal o conservadora. Aunque varios cantantes de country destacados expresaron su apoyo al presidente Trump durante su campaña y Toby Keith y Big & Rich actuaron en la inauguración, no ha habido ninguna canción explícitamente pro-Trump en la corriente principal. El lado comercial te lo dirá, apégate a pintar por números, le dijo Ronnie Dunn, un ferviente conservador con una gran cantidad de éxitos, a Chris Willman en su libro de 2005 Rednecks & Bluenecks: The Politics of Country Music . No quieren que hagas declaraciones.
Relacionado
¿Qué tipos de música de protesta está comprando la gente en las tiendas de discos en la era de Trump?
Por supuesto, la música pop de todas las tendencias siempre ha sido más escapista que política, y el country no es diferente. No es una coincidencia que los cantos de relajación en la playa de Kenny Chesney se hicieran populares después del 11 de septiembre. Tuvo su primer álbum No. 1 en 2002. Y cuando Alan Jackson se asoció con Jimmy Buffet en su Forget-the-world -let-drink himno Its Five OClock Somewhere en 2003, el resultado fue el mayor éxito pop de la carrera de Jackson, más exitoso comercialmente que su canción de respuesta al 11 de septiembre, Where Were You (When the World Stopped Turning).
Pero Where Were You proporciona una plantilla para comentarios exitosos sobre eventos actuales en una era altamente polarizada que proviene de la rama más matizada del country, con insinuaciones de partidismo atenuadas por la afirmación de Jackson de que, solo soy un cantante de canciones simples / no soy un político real. hombre. Hubbs llama a la pista realmente brillantemente políticamente inofensiva. Lo que hace, y creo que vale la pena, es tomar una posición con la que se sentía cómodo pero aún abordar el problema, dice ella. No quién tiene razón y quién está equivocado, sino más bien, los estadounidenses están heridos y sufriendo, y esto es lo que puedo ofrecer. Sabe cómo abordar los problemas del dolor: es un cantante de country.
Hay canciones recientes que funcionan de manera similar: no mencionan nombres sino que reconocen la angustia social. Es difícil no leer Humble and Kind, una oda a la gentil virtud que Tim McGraw llevó al número 1 el año pasado, como una suave reprimenda a las acciones del presidente Trump a lo largo de su campaña presidencial. Es infaliblemente santo, aparentemente a prueba de contragolpes.
Relacionado
Tim McGraw estrena emotivo video de 'Humble and Kind' aprobado por Oprah: ver
Y Eric Churchs Kill A Word, actualmente en el número 9 en la lista Country Airplay, condena las mentiras y el odio en un momento en que ambos parecen omnipresentes. Las imágenes violentas de las canciones son tan abrumadoras que amenazan con oscurecer su significado, posiblemente un método intencional de camuflar una declaración. Pero Church reconoció con tristeza la resonancia de los solteros en el momento político actual entre bastidores en los CMA del año pasado. Desafortunadamente, es relevante, dijo, según CMT. Ojalá no fuera Luego agregó un apéndice no partidista seguro: El mundo entero ha perdido la cabeza.
Radney Foster también hizo un comentario matizado en All That I Require, una canción que lanzó el otoño pasado: la canción aborda un peligroso aumento de la retórica autoritaria en el discurso político, pero no menciona al presidente Trump ni a ninguna figura contemporánea por su nombre. Cuando apagué eso, tenía amigos que decían, es mejor que tengas cuidado, podrías conseguir a Dixie Chicked', dice Foster con una sonrisa. Pero pensó que era inmune, ya que, como dice, ¡ya he sido Dixie Chicked!
Retrocedamos a 2003: fue Fosters Godspeed (Sweet Dreams), lanzado por primera vez en su álbum de 1999 See What You Want to See , que las Dixie Chicks decidieron volver a grabar y publicar como continuación de Travelin Soldier. El día que el grupo estaba listo para tocar su versión de la canción de Fosters en vivo desde Austin durante una transmisión de los Premios de la Academia de Música Country, Maines subió al escenario con una camiseta de FUTK. La línea oficial, según los publicistas citados en el libro de Willmans, era que representaba la Libertad, la Comprensión, la Verdad y el Conocimiento. Pero esas cuatro letras también significan Fuck You Toby Keith, y Maines y Keith estaban involucrados en una disputa pública en ese momento, por lo que algunas personas las interpretaron de manera diferente.
Relacionado
El cantante de country Radney Foster mira a los fascistas del pasado para explicar la popularidad de Trump
Puedes preguntarle a la gente qué estaban tocando las Dixie Chicks cuando Natalie Maines usó esa camiseta, dice Foster. Se irán, no tengo idea de que estaba en mi teléfono, hablando con todos en la nación.
Esa era mi canción, continúa. Tuvo una muerte miserable. Entiendo lo que es que tu música quede atrapada en la política.
¿Una vez mordido dos veces tímido? puedo tocar en bares en Texas con una banda; Tengo la oportunidad de jugar 200 plazas en todo el mundo, dice Foster. No es como si pudieran hundirme más en el suelo. Está preparando un nuevo álbum, Sycamore Creek , para su lanzamiento en septiembre, y cuando salga, All That I Require estará en él.